-
含讲稿
教学科普敦煌壁画非遗文化宣传教育PPT课件
页数：30 | 大小：7MPPT模板内容主要通过PowerPoint软件分六个部分来向我们展开介绍有关于敦煌壁画文化宣传课件的相关内容。PPT模板内容第一部分主要向我们讲述了有关于敦煌壁画的造型特色。第二部分是有关于敦煌壁画的主要类别。第三部分是绘画风格的内容。第四部分主要是有关于壁画艺术美感的主要内容。第五部分向我们讲述了敦煌文化艺术成就的具体内容。最后一部分主要是有关于敦煌壁画对后世美学鉴赏价值的内容。
-
复古中国风非遗之苏绣文化介绍PPT课件
页数：21 | 大小：45M这份PPT由四个部分组成。第一部分内容是历史溯源，此模板首先介绍了苏绣的历史发展，其次是对苏绣的文化进行阐述，最后是苏绣的重要地位。第二部分内容是东方艺术瑰宝，这一部分主要包括苏绣的、特点、色彩、技艺和针法。第三部分内容是苏绣新纪元，这一部分一方面介绍防真秀和乱针秀，另一方面是对苏绣艺术的创新进行介绍。第四部分内容是保护和传承。
-
含讲稿
傩戏面具中国非遗文化知识介绍PPT课件
页数：29 | 大小：13M本套PPT模板在内容上分为傩戏面具、分布及种类、面具作用、民俗文化意义共计四个部分；第一部分首先介绍了傩文化的含义，是具有强烈宗教色彩和艺术特色的社会文化现象，以及中国傩祭和傩戏的发展历程等；第二部分介绍了傩戏的分布，包括偏僻的西南地区、以贵州为中心的广阔地带等，以及傩戏面具的类型；第三部分介绍了面具的作用，在商周时期是为了加强祭祀的效果；第四部分介绍了傩戏的民俗含义和文化象征意义；
-
纸浆画制作过程及方法非物质文化遗产PPT课件
页数：17 | 大小：5M本套PPT模板在内容上分为纸浆画起源简介、纸浆画作品欣赏、纸浆画制作方法、纸浆画的意义共计四个部分；第一部分首先介绍了纸浆画的起源时间和艺术特点，包括色彩丰富、环保可持续、质感独特、有地域特色等；第二部分通过纸浆画的图片展示了这一非物质遗产文化的艺术特色和生命力；第三部分阐述了纸浆画的制作方法，包括准备材料、制作纸浆、染色纸浆、添加胶质等；第四部分阐明了纸浆画的意义，包括艺术创新、环保理念等；
-
非物质文化遗产京剧戏曲脸谱国粹PPT课件
页数：28 | 大小：20MPowerPoint从六个部分来展开介绍关于京剧戏曲脸谱国粹非物质文化遗产的相关内容。PPT模板的第一个部分介绍了京剧的形成。第二个部分运用幻灯片讲解了京剧的主要概念，包括京剧的行当、表现形式、唱腔等内容。第三个部分介绍了京剧脸谱的谱式。第四个部分讲解了京剧脸谱的色彩差别以及不同的色彩代表的不同的人物类型。第五个部分通过演示文稿展示了画脸谱的步骤。第六个部分介绍了脸谱京剧脸谱在生活中的运用。
-
含讲稿
提线木偶戏介绍中国非遗文化系列PPT课件
页数：16 | 大小：4M这份演示文稿主要从四个部分对提线木偶戏这一主题进行详细展开。第一部分是提线木偶戏的简介。第二部分介绍了提线木偶戏的历史渊源。第三部分介绍了提线木偶戏的文化特征，主要包括音乐唱腔、造型雕刻以及表演艺术的相关知识。第四部分是传承保护的介绍，包括艺术价值、人文价值、市场价值、传承状况、培养传承人才和开展学术研究。
-
含讲稿
中国昆曲中国风非遗文化知识介绍PPT课件
页数：37 | 大小：29M本套PPT模板在内容上分为昆曲简介、发展历程、地域分布、艺术特点、剧目介绍、文化传承共计六个部分；第一、二部分首先介绍了昆曲的发展历程和表演形式，以及昆曲的艺术价值；第三、四部分介绍了昆山腔的流行，昆曲演唱的腔系、昆山腔的流布区域等，以及昆山腔是明朝中叶到清朝中叶影响最大的声腔剧种，并且昆剧的艺术特色鲜明，演唱技巧高超；第五、六部分介绍了昆曲的经典剧目，包括《牡丹亭》《邯郸记》等；
-
含讲稿
唢呐文化介绍中国风非遗系列PPT课件
页数：18 | 大小：8MPowerPoint从五个部分的展开介绍关于非物质文化遗产唢呐的相关内容。PPT模板的第一个部分介绍了唢呐的历史渊源，运用幻灯片讲解了唢呐的来源以及唢呐在中国的发展。第二个部分介绍了唢呐的艺术特色，讲起了唢呐的演奏风格、结构以及种类。第三个部分介绍了唢呐的代表作品。第四个部分分析了唢呐的传承意义。第五个部分运用通过演示文稿展示了唢呐传承与保护方面所采取的各类举措。
-
含讲稿
中国风非遗系列之秧歌文化介绍PPT
页数：29 | 大小：42M这份PowerPoint由四个部分构成。第一部分内容是历史渊源，该模板首先对秧歌的起源和发展进行介绍。第二部分内容是风格特色，这一部分首先介绍了各地秧歌的表演形式，其次是秧歌的构成，最后对秧歌的种类进行展示。第三部分内容是传承现状，这一部分主要包括昌黎地秧歌、鼓子秧歌、海阳大秧歌、陕北秧歌、抚顺地秧歌。第四部分内容是传承意义，包括传承价值和社会影响。
-
含讲稿
非遗文化白族扎染的工艺介绍PPT课件
页数：21 | 大小：52M这份PowerPoint由五个部分构成。第一部分内容是历史渊源，该模板首先对不同时期扎染的发展进行介绍。第二部分内容是工艺特征，这一部分首先介绍了白族扎染的过程，其次是扎染对人体的好处。第三部分内容是工艺流程，这一部分主要展示了制作过程，包括扎花和浸染。第四部分内容是传承保护和意义。第五部分内容是社会影响，一方面展示了扎染的国际影响，另一方面介绍了扎染的重要活动。
-
含讲稿
非遗文化少林武术科普教育教学PPT课件
页数：37 | 大小：33M本套PPT模板在内容上分为少林武术特点介绍、少林武术发展历史、少林武术套路、少林武术少林武僧共计四个部分；第一部分首先介绍了少林是中国传统武术的象征之一，起源于金末元初，是中国的历史文化瑰宝；第二部分介绍了少林武术起源于古代嵩山少林寺，少林寺创建于南北朝时期，以及少林武术的具体发展历程；第三部分介绍了少林武术的招式，包括棍术、拳法、气功和剑术等；第四部分介绍了历史上著名的少林武僧；
-
含讲稿
非遗文化介绍回族服饰PPT课件含讲稿
页数：23 | 大小：11M这份PowerPoint由六个部分构成。第一部分内容是历史源流，主要展示了不同时期回族服饰的变化，包括明代、清末民初和新中国成立后的变化。第二部分内容是服饰作用，这一部分首先是保护身体，其次是起到装饰的作用，最后是具有信仰的因素。第三部分内容是服饰样式，这一部分主要介绍了男子服饰和女子服饰的区别。第四部分内容是传承意义。第五部分内容是发展现状。第六部分内容是传承保护。
-
含讲稿
非遗文化云南布朗簪花PPT动态含讲稿
页数：28 | 大小：24MPPT模板内容主要通过PowerPoint软件分几个部分来向我们展开介绍有关于非物质文化布朗簪花学习课件的相关内容。PPT模板内容第一部分主要是有关于布朗簪花的概述。第二部分是有关于布朗簪花的制作技艺。第三部分主要是有关于布朗簪花的文化内涵。第四部分主要是有关于布朗簪花的传承与保护。第五部分是有关于布朗簪花的创新与发展内容。最后一部分主要是有关于布朗簪花面临的挑战与对策。
-
含讲稿
中国传统非遗文化打铁花PPT课件含讲稿
页数：20 | 大小：7MPPT模板内容主要通过PowerPoint软件分几个部分来向我们展开介绍有关于打铁花活动学习课件的相关内容。PPT模板内容第一部分主要向我们详细的讲解了打铁花的历史起源。第二部分主要是有关于打铁花活动准备的具体流程。第三部分主要向我们详细的讲解了有关于狂野的民间艺术的具体内容。最后一部分主要向我们详细的介绍了打铁花活动的传承和保护内容。
-
含讲稿
非遗系列古琴文化艺术PPT课件含讲稿
页数：28 | 大小：13MPPT模板内容主要通过PowerPoint软件分几个部分来向我们展开介绍有关于古琴艺术学习和教育PPT课件的相关内容。PPT模板内容第一部分主要向我们详细的讲解了古琴艺术的相关概述。第二部分主要是有关于古琴的演奏技巧。第三部分主要是有关于古琴艺术的流派与传承内容。第四部分是有关于古琴艺术的文化内涵。第五部分主要是有关于古琴艺术的保护遗传和政治策略。最后一部分主要向我们讲解了古琴艺术在当代社会的价值。
-
含讲稿
苗族银装苗舞非遗文化介绍课件PPT模板含讲稿
页数：28 | 大小：29M这是一套精心打造的银装盛宴苗族神秘仪式与舞蹈风情中国非遗文化银装苗舞介绍和学习PPT课件模板，共27页幻灯片。中国是一个多民族国家，由56个民族共同组成，每个民族都有其独特的文化和特色。苗族作为我国重要的少数民族之一，拥有丰富多彩的民族文化。本节课，我们将借助这套PPT课件，深入探索苗族银装苗舞的奥秘。该PPT课件借助PowerPoint软件，巧妙地分为六个部分，全方位、多角度地介绍银装苗舞。第一部分是对银装苗舞的总体概述，简明扼要地介绍了银装苗舞的基本概念、特点以及在苗族文化中的地位，为观众揭开银装苗舞的神秘面纱，奠定学习基础。第二部分聚焦于苗族服饰与道具。苗族服饰以其精美的银饰和独特的民族风格而闻名，这些银饰不仅是装饰品，更是苗族文化的重要载体。PPT详细展示了苗族服饰的样式、图案以及制作工艺，同时介绍了在银装苗舞中常用的道具，如芦笙、铜鼓等，让观众领略到苗族服饰与道具的独特魅力，感受其背后深厚的文化底蕴。第三部分深入探讨苗族舞蹈的表现形式与技巧。银装苗舞以其独特的舞姿、丰富的表情和精湛的技巧而著称。PPT通过大量的图片、视频和文字描述，详细讲解了银装苗舞的基本动作、步伐、节奏以及表演技巧，如身体的弯曲、手臂的摆动、脚步的轻盈等，让观众能够直观地感受到银装苗舞的灵动与美感，了解其独特的艺术风格。第四部分关注苗舞的传承与发展。随着时代的变迁，银装苗舞面临着诸多挑战，但也在不断创新发展。PPT介绍了银装苗舞的传承方式，包括家族传承、师徒传承以及现代教育传承等，展示了苗族人民为保护和传承这一非物质文化遗产所做出的努力。同时，也探讨了银装苗舞在现代社会中的创新发展，如与现代舞蹈的融合、在舞台表演中的创新演绎等，让观众看到银装苗舞在新时代焕发出的新活力。第五部分着重阐述苗舞的文化内涵与价值。银装苗舞不仅仅是一种舞蹈艺术，更是苗族文化的重要组成部分，承载着苗族的历史、信仰、民俗和价值观。PPT深入挖掘银装苗舞背后的文化内涵，如对祖先的崇拜、对自然的敬畏、对爱情的追求等，让观众深刻理解银装苗舞的文化价值，认识到其在传承和弘扬苗族文化中的重要作用。最后一部分聚焦于苗舞的保护与推广。作为非物质文化遗产，银装苗舞的保护与推广至关重要。PPT提出了多种保护措施，如建立文化保护区、加强法律法规保护、开展文化传承活动等，同时探讨了推广银装苗舞的有效途径，如举办舞蹈比赛、开展文化交流活动、利用新媒体平台宣传等，旨在唤起社会各界对银装苗舞保护与推广的关注和支持，让这一独特的民族文化瑰宝得以传承和发扬光大。整套PPT课件内容丰富、制作精美、逻辑清晰，不仅为观众呈现了一场视觉盛宴，更是一次深入了解苗族银装苗舞文化内涵与艺术魅力的绝佳机会。通过学习这套课件，观众能够全面系统地了解银装苗舞，增强对少数民族文化的认同感和自豪感，为传承和弘扬中国非物质文化遗产贡献一份力量。
-
含讲稿
非物质文化遗产中国传统年画ppt含讲稿
页数：34 | 大小：21M中国传统年画，作为我国珍贵的非物质文化遗产，承载着深厚的历史文化底蕴，具有不可估量的价值。它不仅有着吉祥幸福的美好寓意，更寄托着人们对美好生活的向往与憧憬。年画中展现的画面，无论是阖家欢乐的场景，还是五谷丰登的景象，无一不是人们内心渴望的具象化表达，蕴含着中华民族对生活最质朴的热爱。这份独特的文化遗产，拥有着独特的艺术魅力和深远的文化价值。它是中国人民文化自信的生动体现，历经岁月的洗礼，依然保持着旺盛的生命力，既具有历史的延续性，又与当代社会紧密相连，深受广大民众的欢迎与喜爱。现在，一套精心制作、包含 33 张幻灯片的与非物质文化遗产中国传统年画有关的演示文稿，为我们深入了解年画提供了丰富且全面的资料。这份 PowerPoint 由六个部分构成。第一部分 “年画概述与历史文化”，开篇介绍年画的定义，即中国特有的一种绘画体裁，是老百姓在年节之际用来装饰环境、表达喜庆的一种民间艺术品。接着阐述其特点，如色彩鲜艳、造型夸张、构图饱满等。随后展示其起源与发展历程，从早期的驱邪祈福的门神画，到后来题材逐渐丰富，涵盖了神话传说、历史故事、世俗生活等。最后强调年画在传统文化中的重要地位，它是民间文化的重要载体，反映了不同地区的民俗风情和审美观念。第二部分 “年画制作工艺与技术”，先介绍年画的选材与准备工作，如选用优质的纸张、颜料等，确保年画的质量和色彩持久度。接着讲解绘画的技巧与风格，不同地区的年画风格各异，如杨柳青年画细腻典雅，桃花坞年画精致秀丽等。最后对制作过程中的难点与解决方案进行简要说明，如套色印刷时颜色的精准对位等问题及解决办法。第三部分 “年画主题内容及象征意义”，深入剖析年画中常见的主题内容，如福禄寿三星、麒麟送子等，解读其背后所蕴含的象征意义，让人们了解每一幅年画所传达的美好祝愿。第四部分 “年画在当代社会的应用与价值”，探讨年画在当代社会的新应用，如被运用到文创产品设计、广告宣传等领域。阐述其在当代的价值，不仅传承了文化，还能促进文化产业的发展，增强民族凝聚力。第五部分 “年画市场分析与产业发展建议”，分析当前年画市场的现状，包括市场规模、消费群体等。针对产业发展提出建议，如加强品牌建设、创新产品形式、培养专业人才等，推动年画产业的可持续发展。第六部分 “年画欣赏与鉴别方法”，介绍欣赏年画的要点，如从色彩、构图、线条等方面感受其艺术魅力。同时讲解鉴别年画真伪和优劣的方法，让爱好者能够准确判断年画的价值。通过这套演示文稿，我们能够全方位领略中国传统年画的独特魅力，为传承和发展这一非物质文化遗产贡献力量。
-
含讲稿
绢人非遗介绍PPT课件中国传统文化模板含讲稿
页数：26 | 大小：9M这是一套关于中国传统文化——绢人艺术的PPT课件动态模板，共25页。它以生动的讲述和丰富的视觉效果，向观众展示了绢人这一古老而独特的民族手工艺品的魅力与传承历程。绢人是中国传统美术形式之一，以丝绢为主要材料，手工制作成人形，具有极高的艺术价值和深厚的历史底蕴。这种技艺已有超过一千年的历史，在我国非物质文化遗产中占据着重要地位。北京绢人作为其中的杰出代表，以其精湛的工艺和独特的艺术风格闻名遐迩。它不仅承载着丰富的历史文化内涵，还蕴含着巨大的文创潜力，有望成为新时代的潮玩艺术品。本课件首先深入介绍了北京绢人的制作工艺。制作绢人需要极高的技艺水平和极大的耐心，从人物造型的设计到丝绢的裁剪、粘贴，再到服饰的装饰和细节的刻画，每一步都考验着匠人的手艺和审美。北京绢人的造型多取材于民间故事、神话传说和文学名著，如《红楼梦》《西游记》等，这些作品不仅展现了精湛的工艺，更传递了中华文化的独特魅力。接着，课件回顾了绢人的发展脉络。从起源到逐渐小众化，再到近乎失传的困境，绢人的传承之路充满了坎坷。然而，在20世纪50年代，这一古老技艺迎来了复兴的曙光，重新焕发出生命力。课件通过丰富的历史资料和生动的讲述，展现了绢人艺术的波澜壮阔的发展历程。在传承故事方面，课件重点讲述了唐燕与绢人的不解之缘。唐燕与绢人的相遇仿佛是命运的安排，她被这种古老技艺深深吸引，决心投身于绢人的传承与发展。面对绢人文化的没落，唐燕没有退缩，而是以极大的热情和坚定的信念，学习并掌握了这一复杂技艺。她不仅自己成为了一名杰出的绢人艺术家，更心怀大爱，创办了唐人坊非遗学院，致力于培养更多传承者，将绢人技艺发扬光大。最后，课件通过唐燕的故事，向观众传递了非遗传承的重要性。在她的努力下，绢人技艺不仅得到了保护和传承，更在新时代焕发出新的活力。她的故事激励着更多人关注和参与到非遗文化的保护与传承中，让古老的技艺在现代社会中继续绽放光彩。总之，这套PPT课件以北京绢人为切入点，通过讲述其工艺、历史和传承故事，展现了中国传统文化的独特魅力和传承者的坚守与创新。它不仅让观众深入了解了绢人艺术，更传递了文化自信和传承责任，是一份极具教育意义和文化价值的教学资源。
-
含讲稿
中国风传统工艺绢人非遗文化介绍PPT含讲稿
页数：26 | 大小：24M这是一套关于中国传统文化——绢人艺术的PPT课件动态模板，共25页。课件以北京绢人为核心，详细介绍了这种古老手工艺品的历史、传承以及现代发展。绢人是一种以丝绢为主材料制作而成的人形艺术品，具有极高的艺术价值和深厚的历史底蕴。它在中国非物质文化遗产中占据重要地位，已有超过一千年的历史。北京绢人作为这一传统美术形式的代表，不仅承载着丰富的文化内涵，还蕴含着巨大的文创潜力，有望成为新时代的潮玩新宠。课件内容分为四个部分。首先，课件深入介绍了北京绢人的制作工艺。这种工艺复杂且精细，需要制作者具备高超的技术和极大的耐心。从设计造型、选材裁剪，到丝绢的粘贴、装饰，每一步都考验着工匠的技艺和匠心。北京绢人的造型多取材于民间传说、历史故事和文学名著，如《红楼梦》《西游记》等，这些经典形象赋予了绢人深厚的文化内涵和独特的艺术魅力。第二部分聚焦于绢人的传承历程。从起源到逐渐走向小众，再到濒临失传，绢人的发展之路充满了坎坷。然而，20世纪50年代，这一传统技艺迎来了新的生机，重新焕发出光彩。课件通过丰富的图片和生动的叙述，展现了绢人艺术在不同历史阶段的起伏变化，让观众深刻感受到这一古老技艺的传承之难。第三部分通过唐燕的故事，生动地展现了绢人文化的命运转折。唐燕与绢人的相遇仿佛是一种缘分，她被这种古老艺术深深吸引，决心投身于绢人工艺的学习与传承。在当时的背景下，绢人艺术正面临着前所未有的困境，但唐燕凭借对传统文化的热爱和执着，毅然走上了这条艰难的传承之路。最后一部分讲述了唐燕为了更好地传承和发扬绢人技艺所做出的努力。她创办了唐人坊非遗学院，致力于培养新一代的非遗传承人。通过开设专业课程、举办展览活动以及与现代文创结合，唐燕不仅让绢人技艺在现代社会中重新焕发生机，还将其推向了更广阔的舞台，让更多人了解和喜爱这一传统艺术。通过这套PPT课件，观众可以全面了解北京绢人的艺术魅力、传承历程以及现代发展的可能性。它不仅展示了传统文化的深厚底蕴，更传递了传承者们对非遗文化的热爱与坚守，激励着更多人关注和参与传统文化的保护与创新。
-
含讲稿
非遗糖画文化介绍PPT课件模板含讲稿
页数：25 | 大小：14M这套关于非遗糖画文化介绍的 PPT 课件，共 24 张幻灯片，生动展现了糖画这一中国非物质文化遗产的独特魅力与深厚内涵。糖画不仅是民间艺术的瑰宝，更是承载着几代人民俗文化记忆的载体，那晶莹剔透的糖丝勾勒出的，是无数人童年里最甜蜜的符号。它凝聚着民间艺人的智慧与匠心，既可供人观赏把玩，又能作为美味品尝，在方寸之间传递着市井生活的烟火温度，是中华传统文化中极具生命力的组成部分。课件从五个方面系统展开对非遗糖画的介绍，构建起完整的文化认知体系。第一部分 “糖画的溯源”，为了解糖画的历史脉络提供了清晰的线索。该部分从古代小说、诗集中的相关记载入手，探寻糖画的起源与发展轨迹，让人们知晓这门技艺在历史长河中的演变历程；同时，还详细介绍了糖画的基本制作方法和步骤，为理解其工艺特点打下基础，让古老的技艺在文字与图像中变得可触可感。第二部分 “糖画的题材”，展现了这门艺术丰富多元的表现内容。糖画的题材包罗万象，既有源自古典小说、戏曲中的经典人物，如《三国演义》里的英雄豪杰、戏曲舞台上的才子佳人；也有象征吉祥如意的花果，如寓意多福多寿的蟠桃、代表富贵吉祥的牡丹；还有形态各异的飞禽走兽，像灵动的龙凤、矫健的骏马；甚至还有简洁有力的文字，如 “福”“寿” 等，每一种题材都寄托着民众的美好愿景。第三部分 “民间故事”，为糖画文化增添了浓厚的人文色彩。该部分精选了关于糖画的民间传说与趣闻轶事，这些故事或讲述糖画艺人的传奇经历，或阐释某些经典糖画题材的由来，让学生们在聆听故事的过程中，更深入地理解糖画背后的文化寓意，拉近与这门传统技艺的心理距离。第四部分 “工艺流程”，聚焦于糖画制作的核心技艺。该部分详细解析了从熬糖到绘制的每一个关键环节及其中的技巧：熬糖时如何掌控火候以保证糖的色泽与硬度，绘制时如何运用手腕的力度让糖丝流畅均匀，如何根据题材特点选择合适的绘制顺序等。这些细致的讲解，让人们得以窥见糖画艺人 “一笔成型” 背后的深厚功底与无数次练习的积累。第五部分 “传承保护”，则关注糖画这门非遗技艺的当代命运。该部分探讨了在现代社会中，糖画面临的传承困境与保护措施，强调了保护这门传统技艺对于维系文化多样性的重要意义，引发人们对非遗传承的思考与关注。整套课件通过五个部分的精心编排，将糖画的历史、题材、故事、技艺与传承串联起来，为观者呈现出一幅立体鲜活的非遗糖画文化画卷，让这门古老的民间艺术在新时代焕发出新的光彩。
